Carmelo Bene

A carreira cinematográfica de Carmelo Bene (1937 - 2002) durou de 1968 a 1973, seis anos de um longo período dedicado ao teatro, que fez de Bene uma das figuras mais celebradas da vanguarda italiana na segunda metade do século 20.

Bene ganhou notoriedade pela primeira vez com uma produção controversa de Calígula, de Camus, em Roma, em 1959. Produções subsequentes mantiveram esse sentido de notoriedade, e Bene (assim como Pasolini) rapidamente adquiriu um histórico policial. No entanto, Bene lamentaria a controvérsia que seu trabalho gerava, pois atraía um público em busca de choques e sensacionalismo, enquanto ele próprio estava mais preocupado em reinventar o vocabulário do teatro: cenários, gestos, textos.

A transição de Bene para o cinema expandiu essa busca pela reinvenção. Seus filmes resistem a sinopses porque, embora muitas vezes derivem de fontes narrativas, Bene usa essas fontes contra elas mesmas e como trampolim para sua crítica às armadilhas sufocantes da representação e interpretação. Os filmes são extremamente inventivos e visualmente impressionantes em vários níveis: os estilos de atuação de seus atores, incluindo movimentos excêntricos, gestos e caretas; os cenários, figurinos e maquiagem; a edição; e o uso da câmera, com tomadas estáveis regularmente pontuadas por trabalho de câmera na mão, closes extremos e o ocasional uso barroco de zooms, dollies, gruas, pans elaborados e ângulos de câmera exagerados. Eles se assemelham a algo como o trabalho de Jack Smith cruzado com o Pasolini experimental de Teorema e Porcile.

Uma característica constante do trabalho de Bene é sua sátira à heterossexualidade. Os dois sexos tentam se comunicar, mas sempre falham. O trabalho de Bene constantemente desfaz as pretensões masculinas de domínio: seus personagens masculinos tendem a ser desajeitados e frequentemente histéricos, enquanto suas personagens femininas são alternadamente predatórias e distantes, e desconhecidas em ambos os casos. Mas essa sátira é apenas a forma mais visível da revolta de Bene contra a convenção e a comunicação. Repetidamente, nos filmes, ações cotidianas tornam-se desesperadamente complicadas ou interminavelmente interrompidas. Seus personagens frequentemente acabam olhando de forma enigmática para fora da tela ou até mesmo para espelhos, como se não tivessem mais certeza do que nós sobre o significado do que veem. De fato, identidade e, por extensão, agência parecem ser suspensas, junto com o significado. O que resta é um espetáculo glorioso e enigmas para os olhos e ouvidos: música interminável; texto balbuciante e gaguejante; imagens excessivas e empolgantes.